Sinan Antoon, Ave Maria
... Retraité, ce spécialiste des palmiers semble filer des jours tranquilles dans une Bagdad de dangers et de menaces.
... Retraité, ce spécialiste des palmiers semble filer des jours tranquilles dans une Bagdad de dangers et de menaces.
En résonance avec l’exposition Paris-Londres. Music Migrations. 1962-1989 , Ben Mandelson nous invite à revisiter les dix premières années d’un parcours vécu dans cet état d’esprit : " Si la vie n’était pas un mystère, la poésie serait défunte. "
... Comment raconter la guerre, la mort, et surtout la perte d’un pays qui reste comme un horizon lointain mais si déchirant pour des générations ?
Le Paris culturel des années 1980 est pris d’un engouement subit pour les musiques d’Afrique. Vingt ans après l’indépendance des anciennes colonies françaises, alors que les pays lusophones viennent d’y accéder, que Bob Marley chante la naissance du nouveau Zimbabwe, le combat anticolonial se concentre sur l’Afrique du Sud. Thème alors récurrent dans les répertoires de Fela, Alpha Blondy ou autres Xalam, dont les carrières internationales s’élaborent depuis Paris. Elles sont portées par de petites structures, indépendantes des filières habituelles du show-biz, animées par des acteurs engagés en faveur de la reconnaissance culturelle de ces artistes et des droits qui devraient s’appliquer dans les territoires européens envers les populations qu’ils représentent. Avec l’accès de la gauche française au pouvoir en 1981, l’altruisme, l’antiracisme, la solidarité ou la libération des mœurs, prônés dans les réseaux de l’underground tout au long des années 1970, peuvent enfin s’exprimer au grand jour. La libération des ondes entraîne l’émergence d’un nouvel état d’esprit dans le monde musical. Le mouvement punk anglais de 1977, au nihilisme destructeur, résultait de la frustration d’une jeune génération méprisée par l’élite ultralibérale. La scène française issue de l’underground invente le rock alternatif, avant tout francophone, et "la sono mondiale", avant tout africaine. La dynamique de ce dernier courant va marquer le marché globalisé de la musique des années 1990, donnant naissance à ce que les anglophones baptiseront "world music".
Nous avons appris avec regret et beaucoup d’émotions le décès de Gérald Bloncourt le 29 octobre 2018. Photographe important dans les collections du Musée, nous l’avions rencontré en avril 2013 à l’occasion de l’exposition qu’il présentait au Musée, Pour une vie meilleure, photographies de Gérald Bloncourt , qui abordait l’immigration portugaise à travers cinquante de ses photographies prises en France et au Portugal entre 1954 et 1974. Nous avions réalisé à l’époque un long entretien avec lui et nous avions publié la partie en lien avec l’immigration portugaise et l’exposition. Nous publions aujourd’hui, en forme d’hommage, les parties de l’entretien où il est revenu sur sa vie, sa propre émigration, ses engagements et sa conception de la photographie et de son métier de photo-journaliste. Quand nous l’avions interrogé sur ses photos, Gérald Bloncourt ne nous avait pas répondu directement. Pour lui, ses photos parlent d’elles-mêmes si on fait l’effort de les regarder. Plutôt que de parler de ses photos donc, il nous a expliqué, patiemment, ce qui l’avait amené à les prendre. Et c’est son parcours qu’il nous a retracé avec beaucoup d’honnêteté à travers une série d’anecdotes toutes en images, presque une série d’instantanés : Haïti d’abord. Les conditions de vie, la dictature. La prise de conscience très tôt des inégalités sociales et de l’exploitation qui le pousse à s’engager politiquement. Viennent ensuite l’exil, les petits boulots, la rencontre avec la photographie, puis l’engagement toujours, cette fois à travers son objectif de photographe.
De la fin de la colonisation jusqu’à l’avènement des politiques de rénovation urbaine au tournant des années 1990, la musique et la chanson de variété sont omniprésentes au sein des mouvements sociaux portés, entre autres, par les travailleurs immigrés des Trente Glorieuses. De la nostalgie à la contestation, ces musiques engagées vont progressivement cristalliser les revendications de la génération d’artistes beur portée par le succès de la Marche pour l’égalité et contre le racisme en 1983. Une revue de la littérature spécialisée permet d’approcher cet angle mort de l’histoire de la musique en France.
Une exposition pour rendre compte des apports migratoires dans la construction d’une capitale régionale La municipalité de Clermont-Ferrand a lancé en 2016 un appel à proposition pour la réalisation d’une exposition rendant compte du rôle des migrations, aussi bien internes qu’internationales, dans le développement de la ville, que ce soit sur le plan démographique, économique ou culturel. Dans le souci de s’appuyer sur une approche scientifique, la municipalité a d’abord demandé la réalisation d’un rapport de recherche présentant toutes les garanties de sérieux et a constitué un comité scientifique pour superviser l’ensemble de la démarche. Composé de spécialistes reconnus il a été placé sous la présidence de Benjamin Stora, président du conseil d’orientation de l’Établissement public du Palais de la Porte Dorée. Le rapport a été remis et discuté devant le comité scientifique le 14 novembre 2017 et l’exposition intitulée Clermontois venus d’ailleurs a été inaugurée le 20 juin 2018 dans la salle Gilbert Gaillard située dans le cœur historique de la ville. L’enjeu était à la fois d’illustrer les informations apportées par le rapport scientifique et de donner à voir de façon ludique et plaisante le rôle des migrations dans l’évolution de la ville. Pour cela l’exposition alterne la présentation de cartes indiquant les origines des différentes vagues migratoires aux différentes époques et la présentation d’objets, de photographies, de peintures et de portraits de Clermontois issus des diverses immigrations.
Quand j’ai eu l’opportunité de participer à une équipe chargée par la ville de Clermont-Ferrand de produire un projet global autour des migrations, en tant que consultant associé à l’agence Le troisième pôle, c’est quarante ans d’expérience personnelle et professionnelle que j’ai dû mobiliser. Longtemps en responsabilité sur les questions liées à la présence des héritiers de l’immigration dans les territoires urbains et industriels, je connaissais bien le cadre qui s’imposait à cette mission. J’avais entre autres participé au lancement de la Cité nationale de l’histoire de l’immigration. Dans le cadre de son comité de pilotage, j’avais pu voir de près les conflits qui, dans les années 1990, se sont cristallisés autour de la question de la « mise en scène » de cet objet aux frontières poreuses qu’est "l’immigration". Il fallut tout le talent de Jacques Toubon pour tenir ensemble ces passions.