Vivaldines et Stuck

Avec Stuck, Mounia Nassangar, icône internationale du waacking, signe sa première pièce chorégraphique. Par le prisme du sensible, elle y dévoile, avec un regard très singulier, la culture de ce style né aux États-Unis dans les années 1970, sur les rythmes funk et disco. Portées par leurs histoires personnelles, cinq interprètes aux corps puissants incarnent la mémoire vive d’une pratique d’urgence, née de l’oppression.

Mounia Nassangar

Figure incontournable du waacking en France et à l’international, Mounia Nassangar est chorégraphe, danseuse, actrice, DJ, productrice événementielle et directrice de la cie. nassangar. Elle explore très tôt différents styles de danses urbaines - popping, locking, new style, house dance, dancehall ou street jazz - avant de se spécialiser dans le waacking. En 2018, elle est révélée au grand public en participant au Fashion Freak Show de Jean-Paul Gaultier aux Folies Bergère et au film Climax de Gaspar Noé. L’année suivante, elle crée Oui, et vous ? (2019), pièce de waacking avec le collectif Ma Dame Paris. En 2022, elle chorégraphie Aya Nakamura pour le clip SMS et intervient comme movement director pour l’artiste Kelela. En 2023, elle danse dans le clip Modern Jam de Travis Scott. Productrice d’événements, elle organise notamment le festival Waack in Paris, présenté à la Gaîté Lyrique, au Carreau du Temple, ou lors de Nuit Blanche Paris. En 2023, elle fonde sa propre structure, cie.nassangar, au sein de laquelle elle développe ses créations chorégraphiques, dont STUCK.

Amalia Salle façonne, avec un hip-hop hybride et sur mesure, Les Quatre Saisons de Vivaldi, habitées par cinq danseuses entraînantes. Pour l’une de ses premières créations, la jeune chorégraphe mêle danse urbaine et musique baroque : un pari réussi. Pièce à vif et joyeuse, Vivaldines déploie un éclat de modernité enivrant.

Amalia Salle

Née en Argentine, la chorégraphe Amalia Salle explore dans ses créations la relation entre le corps et son environnement. Elle se forme en Italie à plusieurs disciplines artistiques (danse, chant, théâtre et acrobatie) avant de poursuivre son parcours en France. Danseuse contemporaine profondément marquée par les danses urbaines, elle développe un langage hybride où se rencontrent hip-hop, théâtre et arts visuels. En 2014, elle fonde l’école et le festival de danses urbaines Paris Can Dance. Cet espace, dédié à la transmission et à la promotion de la culture hip-hop, réunit chaque année des chorégraphes internationaux. Face à l’écho retentissant de la courte pièce commandée à la chorégraphe par Culture Box, une série de vidéos, puis le spectacle Vivaldines voient le jour. Avec la Bahia Dance Company, fondée en 2019, Amalia Salle développe ses créations dont Vivaldines (2021) et Affranchies (2023). Cette pièce hybride mêlant jazz, électro et classique, a été présentée notamment dans le cadre de Suresnes Cités Danse.